現代アートで再定義される「書」の可能性を探るトークイベントレポート

書の新たな地平を探るトークイベントレポート

2025年5月10日、東京・南青山の現代アートギャラリー「YUGEN Gallery」で、企画展「書の地形学」の関連イベントとしてトークが行われました。このイベントでは、現代アートとしての「書」に関する議論が展開され、来場者に新しい視点を提供しました。

書の地形学展の概要

「書の地形学」展は、現代美術としての「書」に焦点を当て、山本尚志、AKIKO、Kazumi Okamoto、田中岳舟の4人のアーティストによる多様な作品が展示されています。特に、モノや言葉に対する新たなアプローチを試みるスタイルがふんだんに取り入れられ、来場者の関心を引きました。展覧会では、書道とアートが融合した新たな形を示し、好評を博しました。

トークイベントの内容

当日は、本展のキュレーターである土田祥ノ介が司会を務め、美術評論家・清水穣氏と出展作家の山本尚志氏による対談が行われました。清水氏は、戦後の前衛書運動から現代に至るまでの「書」の展開や意義について美術批評の視点から解説しました。その中で、「書」が持つ記号性や風景性がどのように現代アートに取り入れられているかの例を紹介しました。

一方、山本氏は、自らの制作背景を紹介しながら、現代のアートシーンにおける「書」の再定義について深く掘り下げました。記号の持つ意味や視覚的な表現に関する彼の独自の見解が、参加者に新たな気づきをもたらしました。また、彼は「現代美術としての書」の可能性についても言及し、批評と制作がいかに関係性を持つかを論じました。

参加作家たちの発言

トークの後半では、AKIKO、Kazumi Okamoto、田中岳舟の3名がそれぞれ自らの作品を紹介しました。AKIKO氏は、オノマトペを用いた心象風景の描写について語り、聴衆に多様な解釈を促しました。Kazumi Okamoto氏は、音を形にする手法としての「書」の新たな試みを紹介し、視覚と聴覚の融合について考察しました。田中岳舟氏は、ドローイングとしての書に焦点を当て、二次元と三次元の境界を探求した作品について具体的なアプローチを説明しました。

これらの発言は、展覧会の主題である「書の地形学」が持つ可能性を提起するものであり、参加者にとって非常に有意義な時間となりました。アーティストたちの様々なアプローチが示されることで、来場者は従来の「書」の枠組みを超えた新たな視点を得ることができました。

トークイベントの感想

今回のトークイベントは、展覧会情報や作品に関する詳細な理解を深めるだけでなく、来場者とアーティストの間での交流を促進する貴重な機会となりました。美術の持つ奥深さや、アートを通じたコミュニケーションの重要性を再確認させられる場でもありました。

本トークイベントを通じて、現代アートとしての「書」の新たな可能性に光が当たるとともに、多くの方々にその魅力を伝えることができました。