清川あさみと名和晃平の共同展「Invisible Garden」開催のお知らせ

二人展「Invisible Garden」の魅力

2026年の秋、ポーラミュージアムアネックス（銀座）にて、注目の二人展「Invisible Garden」が開催されます。この展示では、美術家の清川あさみさんと彫刻家の名和晃平さんが共演。会期は9月16日から11月8日までです。

作品の背景とテーマ

展覧会のタイトルにもなっている「Invisible Garden」は、清川さんの著書からインスパイアを受けたもの。現代は、現実と仮想、自然と人工の境界がぼやけており、さまざまな要素が交錯しています。この展覧会では、滴や胞子、微生物、そして人の記憶や夢といった有形無形の要素が織りなす、不思議な「にわ」の風景が描かれます。

清川さんと名和さんによる初の共同展であり、それぞれの作品が独立した存在感を持ちながらも、会場全体として有機的な一体感を纏うように配置されます。刺繍で物語を紡ぐ清川さんの作品と、透明なセルでイメージを変換する名和さんの作品が、白で統一された空間の中で静かに交じり合い、一つの大きな「にわ」を形成します。

共作での新たな試み

特に注目すべきは、二人の共作である約9メートルの大型新作《PixCell-Our New World》。清川さんが風景写真や生成AI画像を元に作成した画面が、名和さんの透明セルによって覆われ、イメージは分割されながらも徐々に統合されていきます。この過程は、両アーティストの独自の表現が交差する中で、新たな風景が現れてくる様子を体験させてくれます。

さらに、この展示では名和さんの「PixCell-Random」や清川さんの「Serendipity」などが併せて展示されるため、訪れる人々はそれぞれの作品との対話を楽しむことができます。

鑑賞者の体験

鑑賞者は、展示空間を歩きながら、断片的なイメージを自らの記憶や感覚と重ね合わせていくことが求められます。「にわ」は決して完成された景観ではなく、観客と作品の関わりを通じて生まれる感覚的な場の象徴です。この展覧会は、作品と空間の共鳴を通じて、見る人々の心に異なる「Invisible Garden」を育む機会を提供します。