音楽ジャーナリズムの再定義を促す新たな批評への期待

音楽ジャーナリストの「みの」が発表した楽曲批評動画が、音楽界だけでなく、広く言論や文芸の世界に波紋を広げています。UUUM株式会社に所属するクリエイターでもあるみのは、彼の視点から音楽を深く分析することで、席巻するストリーミング時代に「批評」の意義を問い直しています。

音楽批評の価値とは？

現代の音楽消費は、ストリーミングサービスの普及により、一瞬で大量の楽曲が享受される時代に突入しました。この急速な変化の中で、音楽の「批評」がどのような役割を果たすべきなのか、問われています。特に、みのが注目したのは、かつて音楽雑誌が持っていた「言論の場」という位置づけが、現在どのように変化しているかということです。

構造的課題と批評の混同

この議論は、サカナクションの山口一郎氏による、「現代の音楽シーンにおける批評とジャーナリズムの不在」との問題提起から始まりました。みのはそれに呼応する形で、音楽業界が抱える「構造的な不都合」について語っています。特に「批評」と「アンチ」の混同は、健全な批判を妨げていると感じています。音楽ライターは、原稿単価の低さやプロモーションに依存せざるを得ない状況から、忖度をせざるを得ないのが現状です。このような状況では、批評家は冷静な批評を行うことが難しくなっています。

クラッシュする言葉とアルゴリズム

みのは、これらの課題に対する解決策として、自身の批評において単なる感想を超えた音楽的構造の分析を行っています。彼が取り上げた楽曲は、SNS上で大きな反響を呼び、音楽の時代性について深く考察されるきっかけとなっています。特に彼の批評が注目されたのは、【Mrs. GREEN APPLEの「ライラック」】に関するものです。この批評は、情報量が多く短い集中力に適応した楽曲のデザインに焦点を当て、その合理性を分析しています。

例えば、【サカナクションの「怪獣」】を批評した際には、先入観とは異なり、保守的なリズムやマンネリズムを指摘しています。このようにリスクを取った批評が新たな対話を生むのです。

視聴者とのダイアログ

みのは「批評」の本質を「完成された評価の押し付け」ではなく、視聴者との思考のプロセスの共有として捉えています。音楽業界の経済的な縛りの中で自由な意見を言うことが難しくなっている現状を、自らの活動で打破しようとしています。彼の批評は、SNS上での誹謗中傷が問題視される時代だからこそ、独自の健全な言葉を発信し、文化としての音楽受容を向上させる試みといえるでしょう。